https://fernandafragateiro.com Fernanda Fragateiro Fri, 24 Apr 2026 10:38:12 +0000 https://fernandafragateiro.com en https://fernandafragateiro.com/Exhibitions Thu, 12 Jan 2023 12:02:25 +0000 Fernanda Fragateiro https://fernandafragateiro.com/Exhibitions Exhibitions https://fernandafragateiro.com/Public-Works Tue, 17 Jan 2023 22:57:11 +0000 Fernanda Fragateiro https://fernandafragateiro.com/Public-Works Public Works https://fernandafragateiro.com/Books Mon, 16 Jan 2023 15:06:11 +0000 Fernanda Fragateiro https://fernandafragateiro.com/Books Books <img width="1960" height="1960" width_o="1960" height_o="1960" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/3451ac6d507c5a0da95b9a0df25150f27a95e00b3422dfdaf0d839cdebf4554b/MaterialsLab.png" data-mid="166974234" border="0" alt="Materials Lab, 2022" data-caption="Materials Lab, 2022" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/3451ac6d507c5a0da95b9a0df25150f27a95e00b3422dfdaf0d839cdebf4554b/MaterialsLab.png" /> <img width="1960" height="1960" width_o="1960" height_o="1960" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/d21c1b32e61d1a4db2a2e834152645e0439898e550406f05282cf869871e351d/A-paisagem-e.png" data-mid="166974235" border="0" alt="A Paisagem &eacute;, 2018" data-caption="A Paisagem é, 2018" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/d21c1b32e61d1a4db2a2e834152645e0439898e550406f05282cf869871e351d/A-paisagem-e.png" /> <img width="1960" height="1960" width_o="1960" height_o="1960" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/5f1aa598d8b2b0e2ba1936623bfae7a7a77559842a6d8b8137676c035310eb20/LetterForAni.png" data-mid="166974233" border="0" alt="letter, for Anni, 2017" data-caption="letter, for Anni, 2017" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/5f1aa598d8b2b0e2ba1936623bfae7a7a77559842a6d8b8137676c035310eb20/LetterForAni.png" /> <img width="1960" height="1960" width_o="1960" height_o="1960" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/fe45390791b6deb3b3d7bb4ff9b9cfb1a10368aab71c52ac66dc6dcdd93eb9cd/R9F6PB.png" data-mid="166974232" border="0" alt="R9F6PBRANCO" data-caption="R9F6PBRANCO" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/fe45390791b6deb3b3d7bb4ff9b9cfb1a10368aab71c52ac66dc6dcdd93eb9cd/R9F6PB.png" /> <img width="1960" height="1960" width_o="1960" height_o="1960" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/80aabe32fdf25695449c9b2feee4088d8972dc95b35b74ca2e63d777372c2bb0/AreservaCoisas.png" data-mid="166974231" border="0" alt="A Reserva das Coisas no seu Estado Latente" data-caption="A Reserva das Coisas no seu Estado Latente" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/80aabe32fdf25695449c9b2feee4088d8972dc95b35b74ca2e63d777372c2bb0/AreservaCoisas.png" /> <img width="1960" height="1960" width_o="1960" height_o="1960" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/d7d3b866fe5d4cf8dd9059899013f104cc341748ea59bebd22d5a3a90d2593cc/BILDRAUM.png" data-mid="166974230" border="0" alt="Bildraum, 2010" data-caption="Bildraum, 2010" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/d7d3b866fe5d4cf8dd9059899013f104cc341748ea59bebd22d5a3a90d2593cc/BILDRAUM.png" /> <img width="1960" height="1960" width_o="1960" height_o="1960" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/8a90bcf1fe7b8ba22ecf863951a15eb5ffb432d37c6b0936e3a7f3a932753e82/osArquivos.png" data-mid="166974229" border="0" alt="Fernanda Fragateiro: dos arquivos, &agrave; mat&eacute;ria, &agrave; constru&ccedil;&atilde;o, 2018" data-caption="Fernanda Fragateiro: dos arquivos, à matéria, à construção, 2018" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/8a90bcf1fe7b8ba22ecf863951a15eb5ffb432d37c6b0936e3a7f3a932753e82/osArquivos.png" /> <img width="1960" height="1960" width_o="1960" height_o="1960" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/af5599e47a5c45a381a6230b68944ee0fcf9a5d4b7e516194e2497d13d0d8911/Construir-e-Destruir.png" data-mid="174718407" border="0" alt="construir &eacute; destruir &eacute; construir, 2009" data-caption="construir é destruir é construir, 2009" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/af5599e47a5c45a381a6230b68944ee0fcf9a5d4b7e516194e2497d13d0d8911/Construir-e-Destruir.png" /> <img width="1960" height="1960" width_o="1960" height_o="1960" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/1f23d339b7eb2c63592475ce6f2a40c8f9485c97606d9236c679e2d138ef0117/ArTerraAgua_Thumb.png" data-mid="183087923" border="0" alt="ar, terra, &aacute;gua, luz, a&ccedil;o, tempo, 2008" data-caption="ar, terra, água, luz, aço, tempo, 2008" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/1f23d339b7eb2c63592475ce6f2a40c8f9485c97606d9236c679e2d138ef0117/ArTerraAgua_Thumb.png" /> <img width="1960" height="1960" width_o="1960" height_o="1960" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/ba2c790dfa3f51d73a7879f0a9568c4f20434d4acaaf27cce50564108f36d1f8/caixa-para-guardar-o-vazio.png" data-mid="174763198" border="0" alt="Caixa para guardar o vazio, 2007" data-caption="Caixa para guardar o vazio, 2007" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/ba2c790dfa3f51d73a7879f0a9568c4f20434d4acaaf27cce50564108f36d1f8/caixa-para-guardar-o-vazio.png" /> https://fernandafragateiro.com/Works Tue, 15 Nov 2022 13:07:46 +0000 Fernanda Fragateiro https://fernandafragateiro.com/Works Works&nbsp; https://fernandafragateiro.com/Texts Sat, 03 Dec 2022 16:44:34 +0000 Fernanda Fragateiro https://fernandafragateiro.com/Texts Texts A Cidade Incompleta by Delfim Sardo Ordinary and Luminous&nbsp; by Joaquim Moreno Silence, space and time in the work of Fernanda Fragateiro by George Stolz Fernanda Fragateiro and editing processes by Sara Antónia Matos The Reserve of Things in their Latent State by Adam Budak Emotional Ecology&nbsp;by Delfim Sardo Among the Whiteby Sara Antónia Matos Inventing (reducing and expanding) the landscapeby João Pinharanda Not reading modernism by Anna Altman Prepared Places: Exercises for keeping the void by Paulo Pires do Vale The art of relating: Fernanda Fragateiro in contextby Ruth Rosengarten https://fernandafragateiro.com/News Tue, 15 Nov 2022 13:07:45 +0000 Fernanda Fragateiro https://fernandafragateiro.com/News News Ongoing exhibitions Turn around. A look at the EDP Foundation Art Collection [Part II]MAAT, Lisbon29 Apr 2026 — 11 Jan 2027 ≈ 530 nanomètres Irène Laub gallery, Brussels13 Mar 2026 — 04 Apr 2026Investigação da Pergunta e do Objecto Noémia Coutinho e “Uma Escola de Iniciação de Arte” CAAA, Guimarães7 Mar — 25 Apr 2026A Syllabary to Reconstruct Culturgest, Porto7 Mar —&nbsp;28 Jun 2026 May I Help You? Posso ajudar? Art and Artists from the 1970s Onwards MAC/CCB, LisbonPermanent Exhibition, from 26 Feb 2026 Scheherazade, the Never-ending Collection of CAM Centro de Arte Moderna Gulbenkian, Lisbon 20 Sep 2025 — 20 Sep 2027Fernanda Fragateiro.&nbsp;Opening Windows With Stones Serralves Museum, Porto19 Sep 2025 — 30 Aug 2026 Upcoming talks Abrir Janelas à PedradaTalk with Fernanda Fragateiro, Sofia Pinto Basto and Inês Grosso18 May 2026, 5:30 p.m.Serralves Museum, PortoArtists on Artists Fernanda Fragateiro on Anni and Josef Albers12 Dec 2026, 11:00 a.m. Museu Arpad Szenes Vieira da Silva, Lisbon https://fernandafragateiro.com/About-1 Wed, 21 Jan 2026 12:05:40 +0000 Fernanda Fragateiro https://fernandafragateiro.com/About-1 <img width="1274" height="1245" width_o="1274" height_o="1245" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/06287e1b50e54efa9c815736fafee21d852088cc48462c30459ba65f4be3e4af/Fernanda-Fragateiro0-retrato.jpg" data-mid="243711742" border="0" data-scale="38" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/06287e1b50e54efa9c815736fafee21d852088cc48462c30459ba65f4be3e4af/Fernanda-Fragateiro0-retrato.jpg" /> Montijo, 1962 — lives and works in Lisbon Fragateiro's projects are characterized by a strong interest in rethinking and probing modernist practices. Her practice involves an archaeological approach to the social, political and aesthetic history of modernism through continuous research with material from archives, documents and objects. Acting in the field of three-dimensionality, challenging the tension between architecture and sculpture, Fernanda Fragateiro's work enhances the relationship with each place, calling the spectator to a performative position. Her minimal sculptural and architectural interventions and installations in unexpected spaces (a monastery, an orphanage, or dilapidated houses) and her subtle changes to existing landscapes reveal buried stories of construction and transformation. Some of her projects are the result of collaborations with architects, landscape architects, artists and performers. Her work has been exhibited in different museums and national and international institutions such as the Bomba Gens Center d'Art (Valence), Galleria Nazionale d'Arte Moderna Contemporanea (Rome), Museu de Miguel Art Urrutia (Bogota), Museu de Arte, Arquitetura e Tecnologia (Lisbon), CaixaForum (Barcelona), Palais des Beaux-Arts (Paris), Carpenter Center for the Visual Arts, Harvard University (Cambridge), The Bronx Museum of the Arts (New York), MUAC Museo Universitario Arte Contemporáneo (Mexico City), Centro Cultural de Belém, (Lisbon), Fundação Serralves (Porto), Fundação Calouste Gulbenkian (Lisbon), Centre de Création Contemporaine Olivier Debré (Tours), among others. Her work is represented in several collections, among which: Colecção Arte Contemporânea do Estado, Portugal; Fundació Per Amor a l'Art, Valence; The Ella Fontanals Cisneros Collection, Miami; Fundación Neme, Bogota; Fundação de Serralves, Porto; Fundação EDP, Lisbon; Fundação Calouste Gulbenkian, Lisbon; Colecção Museu Berardo, Lisbon; Colecção Caixa Geral de Depósitos; Lisbon; Centro Galego de Arte Contemporânea, Santiago de Compostela; Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid; Marcelino Botín Foundation, Santander; La Caixa Foundation, Barcelona; Fundación Helga de Alvear, Cáceres. REPRESENTED BY Galeria Elba Benítez, Madrid Galeria Filomena Soares, Lisbon Bienvenu Steinberg &amp; Partner Gallery, New York Irène Laub Gallery, Brussels f.fragateiro@gmail.com ︎&nbsp;@ffragateiro Curriculum VitaeBibliography https://fernandafragateiro.com/Materials-Lab-2014-2023 Tue, 14 Mar 2023 10:25:14 +0000 Fernanda Fragateiro https://fernandafragateiro.com/Materials-Lab-2014-2023 <img width="1549" height="494" width_o="1549" height_o="494" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/0e13f7e9b7355e38d5d8c456c72571fe175287d91a154668b264b0ca8be14039/Titulo_Transparente.png" data-mid="177871200" border="0" data-scale="64" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/0e13f7e9b7355e38d5d8c456c72571fe175287d91a154668b264b0ca8be14039/Titulo_Transparente.png" /> Materials Lab, 2015–2023 “First of all, artists should break rules. When I did my first Materials Lab in 2015 I was not thinking about documenting my work. I was thinking about how to talk about my work while not using images of the works themselves. Rather, I was showing the whole process of making the artwork: from ideas to research materials to construction materials. But, after all, the decision was mine. What to include, what to add, what to leave behind? I was wondering how to organise several boxes, each box referring to a specific piece containing archival objects and discarded materials of different origin that belonged to processes of research: silk threads, books, book segments, exhibition catalogues, models, text fragments, magazine pages, inkjet prints, notes, drawings, marble, steel, bricks, dirt, dust, among others. I was literally unpacking my artworks not knowing that I was creating another artwork.”In Conversation With Fernanda Fragateiro On The Problem Of The Documentation Of The Contemporary Artwork, by Claudio Zecchi <img width="2000" height="1333" width_o="2000" height_o="1333" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/c4d7630c6f75db2468613d4a768ddc6831db6846f33d59a128b121f2d2015ca9/APPLETON_09_light.jpg" data-mid="180785126" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/c4d7630c6f75db2468613d4a768ddc6831db6846f33d59a128b121f2d2015ca9/APPLETON_09_light.jpg" />title, added 2021 for the {title} work <img width="2000" height="1333" width_o="2000" height_o="1333" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/1ff66fb5f319126a12963d817714327776797e2bcfa2a8dbf806f21457c01a8b/APPLETON_02_light.jpg" data-mid="180785187" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/1ff66fb5f319126a12963d817714327776797e2bcfa2a8dbf806f21457c01a8b/APPLETON_02_light.jpg" /> <img width="2000" height="1333" width_o="2000" height_o="1333" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/c57b22e203c64ca72e882789637a4940796666b0ee46c370408dbbe460025e1c/APPLETON_03_light.jpg" data-mid="180785134" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/c57b22e203c64ca72e882789637a4940796666b0ee46c370408dbbe460025e1c/APPLETON_03_light.jpg" /> <img width="1575" height="1181" width_o="1575" height_o="1181" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/df29d0f2811a7759915cff98d34febd20e24dc47c8afb53a9d3ebbe21164999f/APPLETON_04_light.jpg" data-mid="180785203" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/df29d0f2811a7759915cff98d34febd20e24dc47c8afb53a9d3ebbe21164999f/APPLETON_04_light.jpg" /> <img width="1333" height="2000" width_o="1333" height_o="2000" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/7a380d807353721bdbd7515b8d7e33ac6ad6b08ef974018c43390c11c2c9d8b0/APPLETON_05_light.jpg" data-mid="180785141" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/7a380d807353721bdbd7515b8d7e33ac6ad6b08ef974018c43390c11c2c9d8b0/APPLETON_05_light.jpg" /> <img width="1333" height="2000" width_o="1333" height_o="2000" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/53cb1aba396708cfa46c11c40f4db8b801120a188bf40ae944e92598bdb0d0fc/APPLETON_06_light.jpg" data-mid="180785183" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/53cb1aba396708cfa46c11c40f4db8b801120a188bf40ae944e92598bdb0d0fc/APPLETON_06_light.jpg" /> <img width="2000" height="1333" width_o="2000" height_o="1333" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/35d0bfe93a1c2401d9238f0cf7ff7aa06f0c026c4d83302ac1dad7db119b37cb/APPLETON_07_light.jpg" data-mid="180785174" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/35d0bfe93a1c2401d9238f0cf7ff7aa06f0c026c4d83302ac1dad7db119b37cb/APPLETON_07_light.jpg" /><img width="2000" height="1333" width_o="2000" height_o="1333" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/5235e48f668916bc5ba7f721fcab4b6fb6002bc6e5e29e8a5b1830826af7f75d/APPLETON_08_light.jpg" data-mid="180785195" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/5235e48f668916bc5ba7f721fcab4b6fb6002bc6e5e29e8a5b1830826af7f75d/APPLETON_08_light.jpg" /><img width="2000" height="1333" width_o="2000" height_o="1333" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/c4d7630c6f75db2468613d4a768ddc6831db6846f33d59a128b121f2d2015ca9/APPLETON_09_light.jpg" data-mid="180785126" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/c4d7630c6f75db2468613d4a768ddc6831db6846f33d59a128b121f2d2015ca9/APPLETON_09_light.jpg" /> <img width="1500" height="2000" width_o="1500" height_o="2000" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/05b3e7a04828691e5e5f17f9b6e0b773f8ed1836074bea4042c542e87cc3703f/APPLETON_10__light.jpg" data-mid="180785167" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/05b3e7a04828691e5e5f17f9b6e0b773f8ed1836074bea4042c542e87cc3703f/APPLETON_10__light.jpg" /> <img width="1333" height="2000" width_o="1333" height_o="2000" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/9eaffef876d18bf82ed62558bb411f6e5434424cf59b3bb2ec0689e17a0abdaa/APPLETON_11_light.jpg" data-mid="180785118" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/9eaffef876d18bf82ed62558bb411f6e5434424cf59b3bb2ec0689e17a0abdaa/APPLETON_11_light.jpg" /> “[…] as a lexicon of the artist's references, helping us to understand her generically entitled Materials lab emerges, as a lexicon of the artist's references, helping us to understand her connections to specific places, political struggles and the poetics of social transformation.” “Materials Lab is composed of&nbsp;a wide variety of research materials from the artist’s projects over seven years. Within each box there are materials that relate to specific&nbsp;projects and reveal histories of individuals like Otti Berger or&nbsp;Lygia Clark. However, the artist is not presenting these materials&nbsp;as a ‘code to crack’ in order to reveal previous works or merely an exposé of a working process. Fragateiro presents a new kind of map that provides insight into her working processes and the&nbsp;worlds she explores. Materials Lab is a cartographic process that&nbsp;enables the artist and the viewer to see new connections, in time, space and history.” <img width="1960" height="1960" width_o="1960" height_o="1960" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/3451ac6d507c5a0da95b9a0df25150f27a95e00b3422dfdaf0d839cdebf4554b/MaterialsLab.png" data-mid="171578468" border="0" data-scale="63" alt="Materials Lab, 2020" data-caption="Materials Lab, 2020" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/3451ac6d507c5a0da95b9a0df25150f27a95e00b3422dfdaf0d839cdebf4554b/MaterialsLab.png" /> Materials Lab, 2022 https://fernandafragateiro.com/Investigacao-da-Pergunta-e-do-Objecto-2026 Fri, 24 Apr 2026 10:38:12 +0000 Fernanda Fragateiro https://fernandafragateiro.com/Investigacao-da-Pergunta-e-do-Objecto-2026 Investigação da Pergunta e do Objecto Noémia Coutinho e “Uma Escola de Iniciação de Arte” Solo exhibition, CAAA, Guimarães, 2026 Curated by Paula Pinto <img width="4275" height="2845" width_o="4275" height_o="2845" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/0adeb6f117aa493379116917a7533a09d36e735dcb0faf0220263678868b6b24/DSC_8618-copy-edited.jpg" data-mid="247561621" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/0adeb6f117aa493379116917a7533a09d36e735dcb0faf0220263678868b6b24/DSC_8618-copy-edited.jpg" /><img width="1200" height="1500" width_o="1200" height_o="1500" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/9e9333dae90d982102f0426c92739338a51523a8cd792032202b4dd0d4132743/DSC_8623-copy-edited2.jpg" data-mid="247564463" border="0" data-scale="50" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/9e9333dae90d982102f0426c92739338a51523a8cd792032202b4dd0d4132743/DSC_8623-copy-edited2.jpg" /><img width="4480" height="5600" width_o="4480" height_o="5600" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/d69548a6d5c9cf2544e4e710cce374979c253cd5cf8300541a3775d74cdd7b8d/1G6A8273.jpg" data-mid="247564470" border="0" data-scale="50" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/d69548a6d5c9cf2544e4e710cce374979c253cd5cf8300541a3775d74cdd7b8d/1G6A8273.jpg" /><img width="4334" height="2918" width_o="4334" height_o="2918" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/531b1a23b1f29e9159614efc9abb1a5f930475152796443f9a93b3f0b497e05a/DSC_8614-copy-edited.jpg" data-mid="247561637" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/531b1a23b1f29e9159614efc9abb1a5f930475152796443f9a93b3f0b497e05a/DSC_8614-copy-edited.jpg" /><img width="3592" height="2390" width_o="3592" height_o="2390" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/daf83f6337e361f642583ee13a7b45985129af0993be421d3cb8fb1bbef25b88/DSC_8619-copy-edited.jpg" data-mid="247561631" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/daf83f6337e361f642583ee13a7b45985129af0993be421d3cb8fb1bbef25b88/DSC_8619-copy-edited.jpg" /><img width="4302" height="5377" width_o="4302" height_o="5377" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/cdfdaf43e2c47fd423e60c8b2218210bbd43635b57cecbdcf0321f18cbbb5ac0/1G6A8269.jpg" data-mid="247564724" border="0" data-scale="50" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/cdfdaf43e2c47fd423e60c8b2218210bbd43635b57cecbdcf0321f18cbbb5ac0/1G6A8269.jpg" /><img width="4480" height="5600" width_o="4480" height_o="5600" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/fb8b222e6c6565a5c2e98d5e024ad47e0ec9457f3bf89d9a3c33a5a326c63a01/1G6A8265.jpg" data-mid="247564474" border="0" data-scale="50" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/fb8b222e6c6565a5c2e98d5e024ad47e0ec9457f3bf89d9a3c33a5a326c63a01/1G6A8265.jpg" /><img width="3876" height="2611" width_o="3876" height_o="2611" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/37f032c164546cb8ae2034020601dd8dc9608a25fbb38ef878c790aa46a73619/DSC_8630-copy-edited.jpg" data-mid="247562024" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/37f032c164546cb8ae2034020601dd8dc9608a25fbb38ef878c790aa46a73619/DSC_8630-copy-edited.jpg" /><img width="4412" height="2943" width_o="4412" height_o="2943" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/86ec74efff111931fcaf3ebe3d6d519d792a2790607d79373dfe3ab1dc75d8ca/DSC_8632-copy-edited.jpg" data-mid="247562327" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/86ec74efff111931fcaf3ebe3d6d519d792a2790607d79373dfe3ab1dc75d8ca/DSC_8632-copy-edited.jpg" /><img width="6720" height="4480" width_o="6720" height_o="4480" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/335b3da66ed5d334c00babbf4e7635b0ea2f420136f9c0fb8f0734a8e2cea4b5/1G6A8277.jpg" data-mid="247564784" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/335b3da66ed5d334c00babbf4e7635b0ea2f420136f9c0fb8f0734a8e2cea4b5/1G6A8277.jpg" /> Investigação da Pergunta e do Objecto constitui-se como uma oportunidade para estudar e recriar a singularidade da obra de Noémia Coutinho, através do olhar, pensamento e criação de Fernanda Fragateiro. A atenção social, política e estética que caracteriza o trabalho de Fernanda Fragateiro, torna esta oportunidade dupla e complementar: amplia o seu campo artístico, associando-o a um exemplo singular da arquitetura portuguesa da segunda metade do séc. XX, e proporciona visibilidade a uma arquiteta que continua a ser amplamente desconhecida.São variados os exemplos de obras que Fragateiro criou a partir de arquitetas do séc. XX como Alison Smithson, Charlotte Perriand, Denise Scott Brown, Eileen Grey, Lilly Reich, Lina Bo Bardi ou Lotte Stam-Beese, que só numa história mais interseccional, foram amplamente reconhecidas pelos seus projetos. Durante muito tempo, estas arquitetas foram olhadas à sombra da colaboração com gabinetes dirigidos por arquitetos ou simplesmente ignoradas por uma história ainda profundamente subserviente ao poder.Pouco conhecida mesmo no meio arquitetónico, a Escola Artística do Conservatório de Música Calouste Gulbenkian (Aveiro) foi recentemente lembrada a propósito da exposição “Sala de Aula, um olhar adolescente” (2022-23).Uma procura de documentação sobre o projeto da Escola Artística do Conservatório de Música Calouste Gulbenkian (Aveiro), construído entre 1967 e 1971, conduz-nos ao gabinete de arquitetura GALP (Porto), de José Carlos Loureiro e Luís Pádua Ramos e ao Concurso para a Obtenção do Diploma de Arquiteto (CODA), de Noémia Coutinho. Foi com o projeto de “Uma Escola de Iniciação de Arte” que Noémia Coutinho defendeu o CODA, avaliado pela Escola Superior de Belas Artes do Porto com a classificação de 20 valores. O documento do CODA permite o acesso a uma reflexão ética, pedagógica e social sobre a determinação da função da escola. O reconhecimento da importante participação de Noémia Coutinho neste projeto, tem permitido descobrir uma linguagem arquitetónica mais preocupada com o "ser-se humano". Noémia Coutinho interroga e reconhece a importância da pergunta na espontaneidade proposta pelo projeto arquitetónico:“Por que se manda uma criança para a escola? (...) A criança não é um recipiente passivo de conhecimentos a preencher; é algo que aprende tanto mais depressa, quanto mais activamente lançado na investigação da pergunta ou do objecto (...)”Interessando-se pelos vazios e contraditórios da história, particularmente pela equidade de género, a obra de Fernanda Fragateiro desenvolve releituras críticas das práticas arquitetónicas desenvolvidas no contexto artístico e cultural do moderno internacional. É neste enquadramento que a artista ativa a experiência desta Escola de Iniciação de Arte, com mais de meio século de existência. Trabalhando sobre as ausências deixadas pelos designados métodos científicos de documentação, envolvendo transversalmente comunidades usuárias marginalizadas da linguagem do projeto e procurando inscrever as suas vozes nos lugares da experiência, Fragateiro mobiliza e empodera o dispositivo da exposição como ferramenta para uma arte mais coletiva.Para esta artista, a interrogação é um campo aberto que não pode deixar de ser reivindicado. A linguagem que Noémia Coutinho utiliza no CODA relaciona-se diretamente com os habitantes do lugar e o espaço mantém-se lá para seu usufruto quotidiano. Em vez de selecionar um espaço onde o nome de Noémia Coutinho fosse inscrito à semelhança dos restantes, Fernanda Fragateiro propõe inscrever uma seleção de frases, retiradas do CODA, em lugares estratégicos, a identificar com a comunidade escolar. A artista evidencia assim um documento em que a voz de Noémia Coutinho está indiscutivelmente inscrita, apesar do peso institucional dos processos burocráticos e do poder estatutário continuarem a servir apenas uma determinada narrativa histórica. Uma dessas frases: “as minhas mãos são minhas”, está igualmente presente e em evidência, na exposição no Centro para os Assuntos da Arte e Arquitectura. Para Guimarães, Fernanda Fragateiro selecionou ainda três elementos: uma secção das vigas de betão armado que desenham e sustentam o hall [hoje designado sala polivalente], o candeeiro de madeira e acrílico desenhado para estas vigas, e um dos candeeiros desenhados para a sala-convívio, que tem por peça central uma lareira com um friso cerâmico de Júlio Resende. Utilizando o mesmo material para todas as peças – contraplacado de choupo –, Fernanda Fragateiro recria estas formas e objetos à escala 1:1, mas sem os replicar, devolvendo-lhes um cunho de maqueta que abre um novo fôlego para uma investigação da pergunta e do objeto. -Paula Pinto [excerpts from the catalogue text] Photos: Fausto / Ivo Rainha —Works https://fernandafragateiro.com/Ler-paisagem-2025 Thu, 02 Apr 2026 11:12:55 +0000 Fernanda Fragateiro https://fernandafragateiro.com/Ler-paisagem-2025 Ler paisagemSolo exhibition, VNBM — arte contemporânea, Viseu, 2025 <img width="8192" height="5464" width_o="8192" height_o="5464" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/66b606e6e126500b24be1687351198958baeb78c069ee5358b36fc74a75ead2d/dg1726037_edited.jpg" data-mid="247134999" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/66b606e6e126500b24be1687351198958baeb78c069ee5358b36fc74a75ead2d/dg1726037_edited.jpg" /><img width="8192" height="5464" width_o="8192" height_o="5464" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/f97948a60edeeef9929392b5f836cb5e8a7786083a221ac67d7f3b7e982d2373/dg1725961.jpg" data-mid="247135001" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/f97948a60edeeef9929392b5f836cb5e8a7786083a221ac67d7f3b7e982d2373/dg1725961.jpg" /><img width="8192" height="5464" width_o="8192" height_o="5464" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/77eaf3836d6ff3530f47a193ce0c67bf6fc927de98c05509c0004973001887f2/dg1725881.jpg" data-mid="247135008" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/77eaf3836d6ff3530f47a193ce0c67bf6fc927de98c05509c0004973001887f2/dg1725881.jpg" /><img width="8192" height="5464" width_o="8192" height_o="5464" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/a28b9e761a91279183d59acbb80c549dff46e8d6544d99c1540fece9d17dd212/dg1725903.jpg" data-mid="247135012" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/a28b9e761a91279183d59acbb80c549dff46e8d6544d99c1540fece9d17dd212/dg1725903.jpg" /><img width="8192" height="5464" width_o="8192" height_o="5464" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/67fcce1069c094ce6865b8437c36817f671c87744ab0491c6afba0abe18906b7/dg1725882.jpg" data-mid="247135018" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/67fcce1069c094ce6865b8437c36817f671c87744ab0491c6afba0abe18906b7/dg1725882.jpg" /> Muito frequentemente, tem existido um constante acompanhar da obra plástica de Fernanda Fragateiro a par de um pensamento arquitetónico. Não será certamente um entender paralelo (isto é, não pressupõe que existe dentro de si uma arquiteta), antes uma espécie de convocação histórica, teórica e formal sobre a presença que a arquitetura detém no trabalho da artista. Esta afinidade é consensualmente visível e teorizada, não só pela qualidade conceptual da obra, como também pela própria natureza da sua prática artística—disciplinada, háptica e escultórica— sem, contudo, encerrar o trabalho na exclusividade dessa mesma relação. No entanto, poderíamos considerar que existe com a mesma intensidade da lógica mencionada, um outro reverberar do seu fazer numa tendência mais concretamente focada numa procura do eterno no transitório e, neste sentido, surge no seu trabalho uma preocupação poética e de reinvenção formal que gostaria de equiparar à prática ensaística. Ou, talvez mais assertivamente, à qualidade plástica do ensaio que ora se debruça perante os fenómenos da arquitetura.Possivelmente derivado da sugestão do próprio título da exposição—que, não nomeando ações de habitabilidade ou construção, determina no processo de leitura o transcendental de uma paisagem – este pensamento insurge-se como uma forma análoga de acompanhar o trabalho e de compreendê-lo segundo a intimidade pressuposta na escolha de fragmentos vis-à-vis um total. Pontuada pelo repousar levitado de um conjunto de obras referentes à série Writing architecture, a exposição consolida o que tem vindo a ser o tecer deleve de superfícies marcadas pela acoplação de centenas de folhas de papel guilhotinado (i.e., uma mancha mais negra indica uma maior presença de texto a par de que uma mais colorida evidencia uma acentuada soma de imagens).Provenientes de um arquivo pessoal de revistas de arquitetura do século passado (i.e., Domus, The Architectural Review, Arquitectura), estes elementos são estudados e recalibrados segundo uma lógica de composição cromática e de fisicalidade escultórica que lhes concede um novo rosto, simultaneamente, a cada nova decisão de organização interna (imagem) e de montagem externa (forma). Neste caso, afastando-os subtilmente do habitual objeto escultórico e cedendo-lhes, pela determinação do dispositivo, uma aproximação ao desenho. Contudo, é no apesar da sua velatura que reside o vestígio do enigma (que sobremaneira se aproxima de uma arqueologia moderna, ou de uma paesine), omitindo o seu conteúdo, mas a si recorrendo para a construção de uma nova leitura, ausente de palavras e predominantemente visual. Retomando a predisposição ensaística anteriormente aludida e incorrendo numa analogia declaradamente literal, nenhum dogma ultrapassa a superfície da textura [1].Maison Ellipse de Eileen Gray é uma impressão fotográfica de 2017. Nela, um artigo sobre Eileen Gray numa edição da revista Domus de 1968 atua como base para um desenho da artista a partir de um projeto arquitetónico da designer e arquiteta irlandesa do fin de siècle. Conceptualizada como um pré-fabricado, esta é apenas uma das maquetes presentes no perfil publicado sobre a autora e que inclui, entre outros, um projeto de casa-estúdio para dois escultores. Apesar de ter assistido a algum reconhecimento em vida, é com esta edição que a crescente obliteração do seu nome começa a ser vencida, então recontextualizando-a como uma pioneira do design. Em minoria, mas atuando como um pêndulo na exposição, este trabalho apresenta o indício do que se poderia, possivelmente, encontrar dentro das páginas das revistas que, agora recortadas e transeuntes a uma nova configuração, se encontram no espaço em seu torno. Não obstante, alude também à escassez de homenagens tão verdadeiramente dedicadas a um legado feminino, como que encerrando o entendimento de uma prática muito autoral de Fragateiro que congrega preocupações derivadas da representatividade na História da Arte, referências às vanguardas russas e norte americanas e incursões estéticas para além do seu teor formal. Photos: Duarte Belo —Works